Mostrando entradas con la etiqueta Cómic europeo. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Cómic europeo. Mostrar todas las entradas

lunes, 17 de septiembre de 2012

Dorian Gray

Imagen de www.diaboloediciones.com
Título: Dorian Gray
Autor: Enrique Corominas (según la novela de Oscar Wilde)
Año de publicación: 2012
Editorial: Diabolo

Creo que, a estas alturas, mi afición por Oscar Wilde debe ser harto conocida entre los lectores de mi blog. Por eso no pude resistirme cuando tuve entre mis manos este excelente volumen que adapta su única novela, y es que después de un tiempo sin tocar los cómics, ¿quién mejor que Oscar para regresar a ellos?

Dorian Gray adapta al cómica la novela El retrato de Dorian Gray, cuyo argumento gira, como muchos lectores sabrán, en torno a un hermoso joven , Dorian Gray, que obtiene el don de la eterna juventud tras desear no envejecer nunca y no perder así su belleza. Seducido por el amoral dandy Harry Wotton, Dorian descubre que puede dejarse llevar por cualquier vicio sin que éstos dejen huella alguna en su angelical físico, ya que lo que se corrompe es su imagen en el retrato que el su amigo común con Harry, el pintor Basil Hallward, realiza de él.

No es la primera vez que la inmortal historia relatada por Wilde adquiere un aspecto visual, si bien sus adaptaciones más habituales han sido en cine, televisión y teatro. Corominas condensa gran parte de la cuidada literatura del autor en sus detalladas acuarelas, ya que el cómic completo está realizado con esta técnica, y divide la historia en cuatro partes en cuyas portadas podemos apreciar el cambio del famoso retrato a medida que avanza la obra. Corominas respeta el espíritu de El retrato de Dorian Gray introduciendo unos mínimos cambios detallados en las últimas páginas de la obra, dedicada a explicar el proceso de adaptación de la celebérrima novela, junto al que nos muestra una colección de impresionantes ilustraciones que cierran un volumen de verdadero lujo.

Puntuación: 10

miércoles, 28 de octubre de 2009

La casa dorada de Samarkanda


Título: La casa dorada de Samarkanda (La maison dorée de Samarkand/La casa dorata di Samarcanda)
Autor: Hugo Pratt

Fecha de la tercera edición española: 2008
Editorial: Norma Editorial


He aquí la crítica, al fin, de una de mis aventuras predilectas del maltés. Se trata de la segunda de leí y fue la que logró, junto a La balada del mar salado, meterme de lleno en el personaje y su universo. Más tarde descubriría factores fundamentales que diferencian este álbum de los demás, como su extensión o la crucial reaparición de algunos personajes. Pero empecemos desde el principio.

En La casa dorada de Samarkanda todo comienza con un mapa para llegar hasta un fastuoso tesoro ubicado en Oriente Próximo, que Corto encuentra por casualidad. Sin dudarlo ni un instante se embarca en la búsqueda del "Gran Oro", y como siempre, comienza a toparse con toda clase de problemas: es confundido más de una vez con un militar turco que parece ser su doble, descubre que Rasputín está preso en una terrible cárcel llamada La casa dorada de Samarkanda, por lo que tiene que rescatarle, y además le es encomendado también el rescate de una niña armenia.


La casa dorada de Samarkanda es el álbum más largo de la colección, y abarca todo un año de la vida de Corto Maltés. En él vemos desfilar tanto a viejos conocidos como Rasputín o Veneciana Stevenson como a figuras históricas como Enver Pachá o nuevos amigos como Casandra o Marianne. Una vez más el tratamiento del tiempo resulta ambiguo, y no parece que transcurra todo un año entre la primera viñeta y la última. También en La casa dorada de Samarkanda recurre Pratt a las famosas ensoñaciones que caracterizan su obra, en este caso provocadas por el hachís. En su fantasía, Corto se reencuentra con Pandora, su amor platónico, y con Rasputín, que le indica dónde se encuentra. Al no estar integrado por episodios, los acontecimientos resultan mucho más lineales.

Éste álbum cierra, como no podría ser de otro modo, la colección de películas de animación dedicadas
al inmortal personaje de Hugo Pratt. Antes de verla me temía una decepción debido a lo extenso del álbum, que probablemente no se vería íntegramente traducido a la animación debido al tiempo de duración de las películas, que no llega a la hora y media. Sin embargo, me llevé una sorpresa al comprobar que la versión animada de La casa dorada de Samarkanda es muy fiel al original, si bien condensa bastante los acontecimientos para ajustarse al tiempo del que se cuenta. La voz en off de la narradora inicial es la de la niña armenia a la que Corto tiene que cuidar, que no posee un gran protagonismo en la trama (al menos comparado con el de Pandora en La balada del mar salado, el de Morgana en Bajo el signo de Capricornio o el de Veneciana en Las Célticas), pero resulta una buena elección. En dicha introducción, el personaje no sólo resume sus vivencias y la ruta geográfica que siguió Corto antes de encontrarse con Rasputín y con ella. Aun con las limitaciones ya comentadas en otras entregas de la animación y el doblaje, el resultado es bastante bueno.

Puntuación del cómic: 10
Puntuación de la película: 7

domingo, 19 de julio de 2009

Las Célticas


Título: Las Célticas (Le Celtiche)
Autor: Hugo Pratt

Fecha de la tercera edición española: 2008

Editorial: Norma Editorial

Soy muy dada a establecer ránkings entre las cosas que me gustan, especialmente si esas cosas son del mismo tipo. Y cuando terminé de leer todas las aventuras de Corto Maltés, La balada del mar salado se mantuvo en el primer puesto, mientras que en el segundo compiten La casa dorada de Samarkanda, Las Célticas y Corto en Siberia. Probablemente seguirán compartiendo el segundo puesto para siempre.


A pesar de su nombre, no todos los episodios que integran Las Célticas se desarrollan en las islas británicas. Sin embargo, sí que tienen como telón de fondo la I Guerra Mundial, en la que Corto no participa, pero sí que se ve mezclado con más de un
ejército. Son seis los episodios que dan cuerpo a Las Célticas: El ángel de la ventana de Oriente, Bajo la bandera del oro, Concierto en do menor para arpa y nitroglicerina, El sueño de una mañana de invierno, Vino de Borgoña y rosas de picardía y En el tinglado de la antigua farsa. A lo largo de tantas aventuras, Corto conoce a personajes de muy diverso talante y nacionalidad: aparte de los militares de todos los países combatientes están presentes los rebeldes irlandeses, los frailes dominicos y franciscanos, los viejos judíos, los titiriteros locos e incluso las hadas inglesas. Y por si aún faltara gente, Corto reencuentra a viejos conocidos como Veneciana Stevenson y Caín Groovesnore.

Los hechos relatados en Las Célticas tienen lugar en los últimos años de la Gran Guerra, de hecho
algunos personajes ya se huelen su final. La acción comienza en Venecia, ciudad preferida de Corto, y aún permanece cierto tiempo en Italia antes de viajar a Irlanda y otros puntos de Gran Bretaña, como Stonehenge. En principio parece entregado a su, llamémosla, "profesión" de aventurero, pero no tarda en meterse en materia bélica gracias a militares desertores, rebeldes irlandeses, amigos soldados e incluso inspirado por unas musas llamadas Morgana, Puck y Merlín. Este volumen sirve a Pratt para desplegar su interés por los uniformes. Se ha dicho de él que era un militarista, pero no es así: sencillamente, le gustaban los uniformes desde niño, creció rodeado de ellos, y no los rechazaba a la primera como un símbolo de la guerra. No vanagloria la propia contienda, sino ese extraño glamour que poseen los uniformes de la época.

Las Célticas se caracteriza también por el elevado número de mujeres interesantes que desfila por sus páginas. Y es que, en las aventuras de Corto, las mujeres no son un mero adorno. Las mujeres que rodean a Corto están dotadas de una fuerte personalidad, a menudo también intrigante, algo que le fascina. Veneciana, Banshee, Rowena y Mélodie fascinan e intrigan a nuestro marino, al igual que al lector. Se convierten en parte de sus aventuras, y no precisamente pasiva. Además está la mención a Pandora Groovesnore. Tenemos la ocasión de ver a un Corto ciertamente melancólico ante la noticia de la boda de su amor platónico.

Me alegró saber que Las Célticas fue uno de los álbumes convertidos en película de animación, aunque no lo vi hasta que tuve en mi poder el álbum original. Al igual que sucedió con Bajo el signo de Capricornio, el estudio se aprovecha de la división en episodios para realizar una película de una hora y veinte minutos sin tener que recortar flecos; tan sólo se elimina un episodio y ya está. El escogido es Concierto en do menor para arpa y nitroglicerina; una pena, pues es un gran episodio. También esta entrega se inicia con una especie de prólogo narrado por una mujer, en este caso Veneciana Stevenson, algo normal pues es la única de las cuatro féminas protagonistas cuyo papel se ve justamente trasladado (Rowena también aparece, pero su papel es menos relevante; Corto ni siquiera menciona que ella le gusta, cosa que sí hace en el cómic). Los episodios aparecen en el mismo orden que en el álbum, salvo por la ausencia del ya mencionado Concierto en do menor para arpa y nitroglicerina y la alteración del último de ellos, que vendría a ser Vino de Borgoña y rosas de picardía pero con escenas añadidas de En el tinglado de la antigua farsa; Mélodie no aparece y algunas cosas quedan confusas debido a esa inclusión realizada con calzador de la presencia de Caín Groovesnore (cuyo nombre, por cierto, pronuncian correctamente en el doblaje español, para variar). Además se producen cambios en el desarrollo de El sueño de una mañana de invierno y la transición entre episodios resulta vaga e inconexa; puede que Las Célticas sea, en materia de narración, la peor de las películas que he visto hasta ahora de esta serie, pero el resultado es ameno y la verdad, una vez acostumbrados a la animación regular y al doblaje francamente malo, debo reconocer que me ha resultado entretenida.

Puntuación del cómic: 10
Puntuación de la película: 6

martes, 7 de julio de 2009

Bajo el signo de Capricornio


Título: Bajo el signo de Capricornio (Sous le signe de Capricorne)
Autor: Hugo Pratt

Fecha de la tercera edición en España: 2008
Editorial: Norma Editorial

Bajo el signo de Capricornio
es un álbum importante, entre otras cosas porque fue el primero protagonizado por Corto Maltés como personaje habitual después de que Pratt le recuperase de La balada del mar salado. De esta manera se inicia su ciclo de aventuras. Bajo el signo de Capricornio y el álbum que le siguió, Siempre un poco más lejos, se
desarrollan entre finales del año 1916 y 1917, en el Caribe, muy lejos de la Gran Guerra que asolaba Europa, aunque más adelante Corto la vería mucho más cerca.

Bajo el signo de Capricornio se compone de seis episodios en los que nuestro protagonista vive aventuras muy variadas: El secreto de Tristán Bantam, Cita en Bahía, Samba con Tiro-Fijo, Un águila en la jungla, Volveremos a hablar de aquellos aventureros y Por culpa de una gaviota. En ellos aparecen numerosos personajes que volverán a cruzarse en la vida de Corto, tales como Boca Dorada, Tristán Bantam, el profesor Jeremias Steiner o Soledad Lokäart. Además, Pratt introduce por primera vez un recurso que llegaría a ser más que habitual en las aventuras de Corto: las ensoñaciones, visiones o incursiones de lo sobrenatural en la realidad de los personajes, en este caso a través de los misteriosos sueños de Tristán, que Corto se toma con su escepticismo habitual.


Las aventuras del Maltés son, como ya he dicho, de muy diversa índole. Desde proteger a un muchacho inglés que busca a su hermanastra brasileña hasta participar en revueltas contra los colonizadores, pasando por la búsqueda de un tesoro e incluso una pérdida temporal de memoria. Dado que los episodios son muy cortos, resulta complicado resumir su argumento sin desvelar demasiado. No obstante, Bajo el signo de Capricornio posee la cualidad de desvelarnos algunos
aspectos más de la personalidad de Corto, además de comenzar a encauzar sus aventuras hacia la búsqueda de Mû, el continente perdido. Aunque debo reconocer que no se halla entre mis álbumes preferidos, considero que es una lectura inexcusable para todo aficionado a las aventuras de nuestro marino.

Bajo el signo de Capricornio es el segundo de los álbumes escogidos para ser trasladados a animación. Dado que sus características en lo referente a animación y doblaje (que es el peor aspecto de estas películas) ya fue comentado en La balada del mar salado, me centraré más bien en el argumento. La película no adapta los seis episodios del álbum, sino cuatro, y no en el mismo orden: a los acontecimientos narrados en El secreto de Tristán Bantam siguen los que suceden en Samba con Tiro-Fijo, continuados por Cita en Bahía, la escena de la despedida de Un águila en la jungla y, finalmente, Volveremos a hablar de aquellos aventureros resumido en veinte minutos de metraje que quedan un poco cogidos con pinzas, pues no tienen nada que ver con todo lo relatado anteriormente. Al igual que La balada del mar salado, la película cuenta con una introducción en que la voz de off del personaje femenino, en este caso Morgana Bantam, habla de Corto mientras la pantalla muestra acuarelas originales de Pratt. Un dato curioso: hay un momento en que un brujo indio en trance comienza a citar datos del pasado de Corto. En el cómic, el Maltés le hace callar justo antes de que pronuncie una sola palabra referente a su futuro, aduciendo que, si se lo cuenta, dejará de interesarle. En cambio, en la película el brujo llega a citar dos acontecimientos que sucederán en el futuro de Corto y que reconocemos como pertenecientes a Corto en Siberia y La casa dorada de Samarkanda... Dos de las películas realizadas en animación por el mismo estudio, ¡qué casualidad!

Puntuación del cómic: 9
Puntuación de la película: 5

sábado, 27 de junio de 2009

La balada del mar salado


Título: La balada del mar salado (Una ballata del mare salato)
Autor: Hugo Pratt

Fecha de la tercera edición en España: 2008
Editorial: Norma Editorial

Como buena seguidora de las aventuras de Corto Maltés, le descubrí gracias a La balada del mar salado. Se trata, además, de mi álbum favorito. Fue con La balada, una historia con un dibujo aún tosco (tanto es así que Rasputín tiene, en las primeras viñetas, cierto parecido con Fidel Castro, en lugar de sus rasgos característicos), como comencé a sentir interés por el marinero de la oreja perforada con un increíble carisma. Pero no empecé a enamorarme del personaje hasta un poco después. Sin embargo, el encanto de La balada del mar salado contribuye a que Corto sea para mí un personaje muy, muy especial.

La balada del mar salado es la primera aventura publicada del marinero Corto Maltés, y se desarrolla entre finales de 1913 y principios de 1915. No obstante, no es la primera por orden cronológico; La
Juventud se desarrolla antes. La balada se concibió como un álbum autoconclusivo, y fue más tarde, durante un viaje en tren, cuando Hugo Pratt decidió rescatar al personaje de Corto, que tan bien había funcionado, y hacerle de profesión aventurero, con lo que quedaba a disposición de los avatares que se le fueran poniendo por delante. El resto, desde Bajo el signo de Capricornio hasta Mû, es historia.

La primera aventura del maltés se inicia de manera poco propicia para él: víctima de un motín en su embarcación, ha sido maniatado a unos troncos y lanzado a la deriva. Es rescatado de su situación por Rasputín, pirata como él y con muy malas pulgas, que previamente ha recogido también a dos jóvenes náufragos, Caín y Pandora Groovesnore, por los que planea pedir un rescate. En vísperas de la Gran Guerra, la banda de piratas liderada por el misterioso Monje, a la que pertenecen Corto y Rasputín, planea hacerse de oro surtiendo de carbón a los alemanes en el Pacífico. A lo largo de los meses en los que transcurre la aventura, a Corto y a sus compañeros les pasa de todo: naufragan, disparan y son disparados, son atrapados por indígenas caníbales, cometen fechorías... y se enamoran. Quizá una de las características más relevantes para el desarrollo de las siguientes aventuras de Corto, junto a la aparición de Ras
putín, sea el enamoramiento del maltés por Pandora, una muchacha diez años menor que él que pasa de odiarle a corresponder sus sentimientos, aunque en su corazón, Corto comparte espacio con el almirante alemán Slütter. A diferencia de en los cuentos de hadas, Corto y Pandora no terminan juntos; él nunca la olvidará.

Se trata, sin duda alguna, de un álbum cargado de escenas y situaciones, pasa casi de todo y, por extraño que parezca, el tiempo parece no pasar. Los acontecimientos se suceden tan seguidos que no parece que pase, en todo el álbum, más de un mes, en vez de todo un año. Aunque me encanta Hugo Pratt, opino que no controla bien el paso del tiempo en sus creaciones, pues como apenas hay pausas entre las escenas de acción, todo parece pasar muy deprisa. Por lo demás, se trata de una obra impecable.

En 1995, Hugo Pratt escribió una novelización de La balada del mar salado, que he tenido la suerte de leer, pues se publicó en España a su muerte. Actualmente es casi imposible de encontrar, pues no se ha reeditado desde entonces, se trata de una lectura muy recomendable. Pratt aprovecha la reescritura para demostrar que era un verdadero novelista, y que aunque prefiriese narrar a través de imágenes, también podía hacerlo a la perfección sin ellas. La distancia que provocan los años le permite revisar La balada y perfeccionarla, ahondando en las descripciones de
paisajes y en la psicología de los personajes. Otro cambio que me llamó especialmente la atención fue que se hacen varias referencias a los sentimientos de Pandora por Corto, cosa que en el cómic no se hace.

La balada del mar salado fue una de las cuatro historias escogidas para ser transformadas en largometrajes animados tras la exitosa adaptación de Corto en Siberia. A diferencia de ésta, que vio la luz en cine, La balada y las otras tres películas fueron editadas directamente en DVD en 2002. En la hora y media corta que dura la película, la historia original de Pratt es adaptada de manera bastante fiel salvo por pequeños detalles como la omisión de Taki Jap, el apodo que Corto da a Pandora ("conejilla enamorada") y, a mi modo de ver, algo imperdonable: Corto no cuenta a Pandora la historia de cómo se hizo su particular línea de la fortuna en la palma de la mano; se limita a decirle que Caín y ella no deben separarse de él, pues "es su talismán". La animación, no obstante, es inferior a la de La Cour secrète des arcanes, lo cual resulta normal en una película directa en DVD. Ejemplo de ello son el movimiento algo acartonado de las figuras en ciertas escenas, las animaciones a ordenador cantosas y detallitos a primera vista irrelevantes como la variación de longitud del cabello de Pandora, que cambia de media espalda a por los hombros por escenas. Además, se emplea a modo de "opening" la introducción de La Cour secrète des arcanes, el sueño de Corto con Boca Dorada y Venecia, lo cual no viene demasiado a cuento. La peor parte, sin embargo, se la lleva el doblaje. Las voces de Corto y Rasputín, los únicos personajes que repiten desde La Cour secrète des arcanes, están cambiadas, y aunque la de Corto es parecida, a Ras le ponen una que, no sólo no se parece, sino que le queda mucho peor. Además, los dobladores apenas hacen inflexiones de voz, recitan sus líneas en un tono monocorde. Esto, unido a la mediocre animación, resta gran parte de su emoción a las escenas de acción. Además, ciertos nombres están mal pronunciados (algo que me enerva): que digan "Groosvenore" en vez de Groovesnore tiene un pase, pero que digan Ken en lugar de Caín, con lo bien que suena a la española, casi me dolió.

En fin, que para descubrir La balada, mejor el cómic y/o la novela.

Puntuación del cómic: 10
Puntuación de la novela: 10
Puntuación de la película: 5

domingo, 14 de junio de 2009

Corto en Siberia


Título: Corto en Siberia (Corte sconta detta arcana)
Autor: Hugo Pratt
Año de publicación en España: 2007
Editorial: Norma Editorial

Por primera vez voy a detenerme a analizar un ejemplar perteneciente a una de mis grandes pasiones: el cómic. Si bien hasta hace bien poco fui lectora únicamente de cómics manga (que siguieron a Mortadelo y Filemón, Astérix y Mafalda), actualmente es Corto Maltés quien más acapara mi interés. Podría escribir entradas y más entradas centradas en cada una de sus aventuras (cosa que probablemente acabaré haciendo) o incluso sobre el propio personaje, que da bastante de sí, pero de momento me centraré en uno de los últimos ejemplares que he leído. Y si elijo precisamente éste y no otro es porque se trata del único que conocí antes a través de animación. Y es que en 2002 se realizó en Francia el largometraje La Cour secrète des arcanes, que en España conocimos como Corto Maltés: La película. Más adelante me centraré en ella.

En Corto en Siberia, el aventurero titular se encuentra en China, donde no viajaba, según sus propias palabras, desde su juventud. Tras reencontrarse con su amigo (por así llamarlo) Rasputín, al que no veíamos desde su breve intervención en Bajo el signo de Capricornio, Corto recibe un encargo de una sociedad secreta llamada las "Linternas Rojas", que consiste en que les ayude a robar el oro que transporta un tren ruso. Para llevar a cabo semejante tarea se trasladará a Siberia, donde recibirá la ayuda de personajes como el mayor Tippit, Shangai Lil o el propio Rasputín, además de toparse con enemigos muy diferentes y, como siempre, con una hermosa e inalcanzable mujer.

A lo largo de las 181 páginas que conforman Corto en Siberia, nuestro protagonista tiene tiempo de arriesgar su vida de las maneras más variadas, vacilar a los malos y a las autoridades y suscitar tanto fascinación como encendidos odios a su paso. Destaca, cómo no, la reaparición de Rasputín, al que no habíamos visto el pelo en cuatro volúmenes de las aventuras de Corto. Se trata del perfecto sidekick de Corto, su contrapunto y por tanto, su complemento indispensable. Ras aporta, en mi opinión, aún más brillantez a las aventuras del maltés, que ya de por sí son magníficas.


Dedicaré ahora unas líneas a la película. La Cour secrète des arcanes cuenta con lo mejor de la animación francesa, que me sorprendió favorablemente por su perfección formal. Si bien la adaptación del estilo de dibujo de Pratt no es captado al 100% (cosa que, de todas formas, rara vez se consigue), si se captura perfectamente el espíritu del álbum, desde la escena inicial, en que Corto está soñando con Boca Dorada y Venecia, hasta el último encuentro del aventurero y Shangai Lil, en el pueblo natal de ella, pasando por las diversas situaciones en las que nuestro héroe se ve inmerso. La calidad de la animación es, como ya he dicho, muy superior al que puede verse en otras producciones europeas, se advierte en esta película un presupuesto bien invertido. En cuanto al argumento, se adapta de manera muy fiel, aunque en mi opinión el Corto que aparece en esta película es algo más frío respecto a las mujeres que en la obra original.


El éxito de La Cour secrète des arcanes llevó a sus creadores a realizar cuatro películas más basadas en otros tantos volúmenes de las aventuras de Corto, que fueron editadas directamente a DVD: La balada del mar salado, Bajo el signo de capricornio, Las célticas y La casa dorada de Samarkanda. Todas ellas las iré analizando cuando relea sus correspondientes álbumes.

Como último dato de Corto en Siberia, me gustaría señalar que Pratt novelizó este álbum, al igual que hizo con La balada del mar salado. No obstante, creo que la versión novelada de Corte sconte detta arcana fue publicada a título póstumo. Por lo que sé, ha sido publicada, al menos, en Italia y Francia, mas no en España. Y dado que la novela de La balada del mar salado conoció una sola edición, dudo mucho que Corte sconta detta arcana vea la luz en nuestro país. Sin embargo, aún confío en equivocarme.

Puntuación del cómic: 10
Puntuación de la película: 10